Michel Gondry
Naissance |
Versailles, Yvelines, Île-de-France, France |
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Nationalité | Française |
Profession |
Réalisateur Scénariste |
Films notables |
Eternal Sunshine of the Spotless Mind Soyez sympas, rembobinez The Green Hornet |
Site internet | www.michelgondry.com |
Michel Gondry est un réalisateur et scénariste français, né le à Versailles (Yvelines). Plus secondairement, il est également musicien et auteur de quelques bandes dessinées[1].
Biographie
Les vidéo-clips
Son grand-père, Constant Martin, est l'inventeur du Clavioline, un des tout premiers synthétiseurs en 1947. Son père était électronicien et informaticien, passionné de jazz, pianiste et organiste amateur. Il travailla dans l'industrie des télécommunications, avant de collaborer avec Constant Martin. Son frère François, fut le bassiste du groupe Ludwig von 88 et le patron du Goéland. Michel Gondry a donc toujours baigné dans le monde de la musique. Enfant, il voulait être inventeur ou peintre. Après avoir fait un BTS Tapisserie au lycée de Sèvres, il poursuit sa formation à l'École Olivier-de-Serres (École des arts appliqués) à Paris.
Là-bas naîtra le groupe pop Oui Oui, dans lequel il prend le poste de batteur. Le groupe se sépare en 1992. Gondry réalise les clips de plusieurs singles : La Ville, Les Cailloux, Ma Maison. Il réalise le clip Les voyages immobiles pour Étienne Daho qui invite Oui Oui en première partie de ses concerts au Zenith de Paris. La même année, il travaille également avec Robert et Jean-François Coen.
En voyant le clip La Ville sur MTV, Björk a tout de suite voulu travailler avec Michel Gondry. C'est le début d'une fructueuse collaboration : Human Behaviour, Army Of me, Isobel, Hyperballad, Joga, Bachelorette, Declare Independence et Crystalline.
Les demandes affluent : les Rolling Stones (Like a Rolling Stone), IAM (le Mia), Jean-François Coen (La Tour de Pise) ou encore Kylie Minogue (Come into my world), assez rapidement le public commence à percevoir un « style Gondry » – il faut dire que la presse française commence à parler beaucoup de Gondry, elle aime les success story de Français à l'étranger. Ce style n'est pas une simple marque de fabrique comme chez Jean-Baptiste Mondino dont les clips, à quelques exceptions près, sont caractérisés par une belle image, de préférence en noir et blanc, et un ton sentimental. Le « style Gondry » pousse la logique du clip vidéo au maximum puisque d'une part l'auteur se donne le droit à l'expérimentation et, d'autre part, la musique est au centre de chaque film (et parfois, plus encore que la musique, la rythmique). Curieusement, les clips réalisés pour Björk ne sont pas les plus typiques de cette logique d'expérimentation, il est probable qu'ils procèdent vraiment du télescopage de deux univers musicaux, celui de Björk et celui de Gondry lui-même. Il est possible aussi que le personnage de Björk soit suffisamment fort ou fascinant pour imposer des clips qui le montrent…
Il y a souvent un peu d'épate chez Gondry, des effets qui étonnent les professionnels de l'image plus encore que le public : comment fait-il ça ? Il faut dire que Gondry évite d'appliquer les solutions "prêt-à-porter", il invente ses propres outils de travail. Et même lorsqu'il utilise des techniques pour lesquelles des outils logiciels ou matériels existent, il le fait de manière très personnelle, c'est par exemple le cas avec le morphage : alors que les publicitaires ou d'autres auteurs de clips se focalisaient sur la transformation d'une personne en une autre (un homme qui devient une femme, un animal qui en devient un autre…), Gondry utilise le morphage pour interpoler des trajets de caméra (le Mia) ou pour transformer des vidéos en objets abstraits (Like a Rolling Stone). Dans ce dernier clip, le morphage est également utilisé pour simuler des mouvements à partir de photographies fixes. Il semble que les effets d'images arrêtées (réalisé au moyen de centaines d'appareils photos synchronisés) tels qu'on en voit dans le film Matrix soient une invention de Michel Gondry pour une publicité de la marque Smirnoff, ce qui fait de Gondry un Méliès ou un Marey d'aujourd'hui. Cependant ce principe existe aussi dans l'œuvre de l'artiste français Emmanuel Carlier (Temps morts, présenté en 1995 à la Biennale de Lyon), par ailleurs réalisateur de nombreuses publicités.
Une des caractéristiques du travail de Michel Gondry est le refus des compromis : si un musicien ou sa maison de disques accepte un vidéoclip expérimental mais demandent à Gondry d'intercaler des gros plans sur le visage du chanteur, Gondry refuse, et cette intégrité ne s'est jamais démentie excepté dans le domaine de la publicité, si dur pour les créateurs qui ne maîtrisent jamais le montage final qui est fait de leurs images (par exemple, dans une pub pour les jeans Levi's, au demeurant très marquante visuellement, la bande-son est changée : tout l'effort de synchro entre image et son et tout le sens qui en découle disparait). Dans le domaine publicitaire, on peut trouver un exemple de la « patte Gondry » avec ses publicités pour Air France, sur Asleep from day, une musique des Chemical Brothers, interprétée par Hope Sandoval.
Le cinéma
Michel Gondry avait déjà réalisé deux courts-métrages dont La Lettre en 1998, qui est remarqué. En 2001, Michel Gondry sort le long-métrage Human nature, avec Patricia Arquette, Rhys Ifans et Tim Robbins, d'après un scénario de Charlie Kaufman qui avait déjà écrit Dans la peau de John Malkovich pour Spike Jonze (un autre clippeur très créatif). Le film est une fable philosophique sur les genres et la misérable condition humaine face à la sexualité.
En 2004, il réalise Eternal Sunshine of the Spotless Mind, avec Jim Carrey et Kate Winslet, toujours sur un scénario de Charlie Kaufman, et, cette fois, sur une idée de l'artiste Pierre Bismuth. Le film recevra l'Oscar du meilleur scénario et permettra à Gondry de confirmer son talent.
Pour La Science des rêves, sorti en août 2006, il revient du côté de la France puisque le film est à la fois tourné en français et en anglais avec des acteurs français dont Charlotte Gainsbourg, Alain Chabat, Miou-Miou et Emma de Caunes. Gael García Bernal est également de la partie, il y tient le rôle principal. Pour ce film, Michel Gondry a participé seul au scénario.
Il a réalisé le film Soyez sympas, rembobinez en 2007, sorti en salle en mars 2008, dont le titre original est Be kind Rewind avec Jack Black et Mos Def.
En 2008, sort également dans Tokyo!, le court-métrage Interior Design, dont il est le réalisateur, adaptation de Cecil and Jordan in New York de Gabrielle Bell , cette dernière participera à l'écriture du court-métrage[2].
En 2011, il s'essaie au blockbuster avec The Green Hornet, adaptation de la série télévisée des années 1960 Le Frelon vert. Seth Rogen coscénariste du film, y tient le rôle principal, aux côtés de Jay Chou, Cameron Diaz et Christoph Waltz.
Un DVD anthologique permet de se faire une meilleure idée du travail de Michel Gondry (The Work of Director Michel Gondry, paru en 2003). Un second DVD, intitulé Michel Gondry 2: More Videos Before & After DVD 1 est paru en 2009.
En 2012, il présente The We and the I (Le nous et le je) à la quinzaine des réalisateurs du Festival de Cannes 2012[3]. Dans la même année, il réalise aussi une adaptation de L'Écume des jours de Boris Vian avec Omar Sy, Audrey Tautou et Romain Duris, sortie le 24 avril 2013.
Autres
Art contemporain
En novembre 2005, Michel Gondry et Pierre Bismuth inaugurent à la Cosmic Galerie (Paris) une installation vidéo intitulée The All Seeing Eye (l'œil qui voit tout). La caméra balaie une pièce, apparemment en boucle, mais des objets disparaissent régulièrement jusqu'à ce que l'endroit soit totalement vide. Le projecteur tourne sur son axe et effectue une course comparable à celle qu'effectue la caméra.
Publicité
Michel Gondry est le réalisateur de nombreuses publicités qui portent plus (Air France) ou moins (Nespresso, Eurostar) la marque de leur auteur.
Animation
Michel Gondry a été décorateur pour les séries télévisées Les Triplés (Télé Hachette) et Rahan (Y Films pour France Animation Montreuil).
Usine Des Films Amateurs
Michel Gondry développe en 2011 l'idée d'une « usine » dans laquelle seront mis à disposition gratuitement tous le matériel nécessaire pour réaliser des courts métrages (caméras, costumes, éléments de décors...) dans le seul but de permettre aux gens d'exprimer leur créativité. Ce projet serait effectif en 2016 dans des locaux situés en Seine-Saint-Denis, à Aubervilliers[4]. Il est finalement annulé pour raisons budgétaires[5].
Filmographie
Films
Longs métrages
- 2001 : Human Nature
- 2004 : Eternal Sunshine of the Spotless Mind
- 2006 : La Science des rêves (The Science of Sleep)
- 2006 : Dave Chappelle's Block Party
- 2007 : Soyez sympas, rembobinez (Be Kind Rewind)
- 2010 : L'Épine dans le cœur
- 2011 : The Green Hornet
- 2012 : The We and the I
- 2013 : L'Écume des jours
- 2014 : Conversation animée avec Noam Chomsky (Is the Man Who Is Tall Happy ?)[6]
Projets
- The Return of the Ice Kids, avec Ellen Page[7].
- Ubik, adapté de Ubik de Philip K. Dick[8].
- Megalomania, film d'animation coréalisé avec Paul Gondry, scénario de Daniel Clowes[9].
- Un long-métrage 3D avec Björk[10].
- Tales from the Hanging Head (collectif)[réf. nécessaire]
- Jazzmosphère, pilote d'animation co-réalisé par Jean-Louis Bompoint pour une émission de télévision produite par la SFP en 1989 [11].
Courts métrages
- 1998 : La Lettre
- 2003 : Pecan Pie, avec Éric et Ramzy et Jim Carrey.
- 2008 : Tokyo!, segment Interior Design, coréalisé avec Bong Joon-ho et Leos Carax.
- 2010 : My New New York diary, documentaire sur Julie Doucet et son œuvre.
Clips
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Publicités
- Nespresso - The Boutique en 2006, avec George Clooney.
- Air France - Le passage (1999), Le Nuage (2002) ; tous deux sur la chanson Asleep from day des Chemical Brothers
- Levi's - Mermaids (1996), Drugstore[13] (1996), Bellybutton (2001), Swap (2002)
- Nike - The Long, Long Run (1999), Leo (2000)
- Gap, Smirnoff, Coca Cola, Adidas, Polaroid, ...
- Gillette, 2013
Télévision
- Flight of the Conchords ; saison 2, épisode 5 : Unnatural Love (2009)
Autres œuvres
Albums du groupe Oui Oui
Publications
- Michel's notes from the throne, rouleau de papier toilette illustré, auto-édition, 2009.
- My New New York Diary, avec Julie Doucet, bande dessinée/DVD documentaire sur l'artiste québécoise, PictureBox Inc, 2010.
- We lost the war but not the battle, bande dessinée, auto-édition[Quand ?]
- Traduction française : On a perdu la guerre mais pas la bataille, traduit par Madeleine Nasalik, Éditions Cambourakis, 2011.
Distinctions
Récompenses
- Festival du film international de Cork 1998 : prix international du jury du meilleur film en noir et blanc pour La Lettre[14]
- Festival international du court-métrage d'Oberhausen 1999 : prix FICC pour La Lettre
- Festival du cinéma américain de Deauville 2004 : prix "Première" du public pour Eternal Sunshine of the Spotless Mind
- Festival international du film de Flandre-Gand 2004 : prix du jeune public pour Eternal Sunshine of the Spotless Mind
- Gotham Independent Film Awards 2004 : prix "Celebrate New York" pour Eternal Sunshine of the Spotless Mind
- Toronto Film Critics Association Awards 2004 : meilleur réalisateur pour Eternal Sunshine of the Spotless Mind
- Washington D.C. Area Film Critics Association Awards 2004 : meilleur réalisateur pour Eternal Sunshine of the Spotless Mind
- Oscars 2005 : meilleur scénario original pour Eternal Sunshine of the Spotless Mind, partagé avec Charlie Kaufman et Pierre Bismuth
- Writers Guild of America 2005 : meilleur scénario original pour Eternal Sunshine of the Spotless Mind, partagé avec Charlie Kaufman et Pierre Bismuth
- Prix Bram Stoker 2005 : meilleur scénario pour Eternal Sunshine of the Spotless Mind, partagé avec Charlie Kaufman et Pierre Bismuth et ex-aequo avec Edgar Wright et Simon Pegg pour Shaun of the Dead
- Online Film Critics Society Awards 2005 : meilleur réalisateur et meilleur scénario original, partagé avec Charlie Kaufman et Pierre Bismuth, pour Eternal Sunshine of the Spotless Mind
- Festival international du film de Catalogne-Sitges 2006 : prix du public pour La Science des rêves
- Festival international du film fantastique de Neuchâtel 2008 : prix du jury, prix TITRA Film et prix de la jeunesse pour Tokyo!, partagé avec Leos Carax et Bong Joon-ho
Nominations
- Gotham Independent Film Awards 2004 : meilleur film pour Eternal Sunshine of the Spotless Mind
- Saturn Awards 2005 : meilleur réalisation pour Eternal Sunshine of the Spotless Mind
- BAFTA Awards 2005 : Prix David Lean du meilleur réalisateur pour Eternal Sunshine of the Spotless Mind
- Bodil 2005 : meilleur film américain pour Eternal Sunshine of the Spotless Mind
- Lions tchèques 2005 : meilleur film en langue étrangère pour Eternal Sunshine of the Spotless Mind
- César 2005 : meilleur film étranger pour Eternal Sunshine of the Spotless Mind
- Empire Awards 2005 : meilleur réalisateur pour Eternal Sunshine of the Spotless Mind
- London Film Critics Circle Awards 2005 : réalisateur de l'année pour Eternal Sunshine of the Spotless Mind
- Festival international du film de Catalogne-Sitges 2006 : meilleur film pour La Science des rêves
- Festival international du film de Catalogne-Sitges 2008 : meilleur film pour Tokyo!, avec Leos Carax et Bong Joon-ho
Annexes
Bibliographie
- (de) Henry Keazor, Thorsten Wübbena, Video Thrills The Radio Star. Musikvideos: Geschichte, Themen, Analysen. Bielefeld 2005, p. 90ss., p. 288ss.
- (de) Henry Keazor, "`Emotional Landscapes´: Die Musikvideos von Michel Gondry und Björk“, in: Klanglandschaften, hrsg. von Manuel Gervink und Jörn Pieter Hiekel, Hofheim 2009, p. 45 - 63. ISBN 978-3-936000-59-7
- (en) Michel Gondry, You'll like this film because you're in it : The Be Kind Rewind Protocol, Picture Box, Brooklyn, 2008
Liens externes
- (en) Site officiel
- « Michel Gondry » (présentation), sur l'Internet Movie Database
- « Michel Gondry » (fiche bio), sur Allociné
- (en) Page de Michel Gondry sur Director File
- (en) Michel Gondry sur le site de la société de production Partizan
- (fr) Michel Gondry, une vue de l'esprit, avril 2014
Notes et références
- http://www.lefigaro.fr/bd/2012/02/03/03014-20120203ARTFIG00613-johnny-president-grace-a-michel-gondry.php
- (en)sortie de l'artbook Kuruma Tohrimasu par Michel Gondry et Gabrielle Bell aux éditions Drawn and Quaterly, regroupement de dessins et de photographies prises pendant le tournage de Interior Design sur le site de l'éditeur www.drawnandquarterly.com
- AFP, « Quinzaine des réalisateurs : Gondry cadre les débordements d'une bande d'ados du Bronx », L'Express, (lire en ligne, consulté le )
- http://www.premiere.fr/Cinema/News-Cinema/Michel-Gondry-va-ouvrir-son-Usine-Des-Films-Amateurs-en-Seine-Saint-Denis-3932385?utm_source=Twitter&utm_medium=Tweet&utm_campaign=PremiereFR
- « Aubervilliers n'aura pas son usine de films », lefigaro.fr, 27 juin 2014.
- « Conversation animée avec Noam Chomsky », sur http://www.allocine.fr (consulté le )
- Michel Gondry va faire voyager Ellen Page dans le temps sur le site de L'Express.
- Michel Gondry va adapter Philip K. Dick, next.liberation.fr
- cinemateaser.
- Michel Gondry : "J'aime le cinéma populaire", lemonde.fr
- [1], dailymotion.com
- http://clipotheques.blogspot.com/2011/08/gondry-how-are-you-doing-et-crystalline.html
- Publicité entrée au livre Guiness des records comme la publicité la plus récompensée de l'histoire
- IMDb.com